所有栏目
15

“我代表年轻人如此说”

2022/7/19

提起李叔同先生,也许无人不知。他创作的《送别》一曲:长亭外,古道边,芳草碧连天,晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。令人想起芳草一往无际,长亭外一片孤寂,真实地再现了主人公在送别时的内心感受,传为佳音。而李叔同先生就是中国最早到东京艺术大学留学的留学生前辈。



1906年,李叔同以李岸为名考入东京美术学校油画科,也就是今天的东京艺术大学的前身,他在这个学校里不仅认真学习美术,油画,还组织了春柳社演出茶花女,黑奴吁天录,新蝶梦,所以李叔同不仅是一个天才的画家,也是音乐家,书法家,诗人,佛学家,同时还是中国话剧运动的创始人,他曾经在话剧茶花女一剧中扮演茶花女,男扮女装,惊为天人,也曾经演过黑奴吁天录的主角,他当时是世家子弟,鲜衣怒马,风流不凡,在日边学画,边作曲,既忙着组团演戏,又要忙里偷闲和日本模特儿谈恋爱,好不快活。



他1911年从东京美术学校毕业后,带着日本妻子回国,四处任教,他培养了很多优秀的学生,如丰子恺,刘质平,以后李叔同出家成了弘一法师,他的才华集诗、词、书、画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身,正如赵补初先生所写:深悲早现茶花女,胜愿终成苦行僧,无尽奇珍供世眼,一轮圆月耀天心。



到过东京上野的人都知道上野周边,实际上就是日本艺术的集群高地,上野公园周围,不仅有日本国立美术馆,东京都美术馆,东京文化会馆,西洋美术馆,国立科学博物馆,国立博物馆等等,还有这座相当于中央美院的日本东京艺术大学。东艺大的前身,就是1887年创立的东京美术学校和东京音乐学校,1949年,日本政府将东京美术学校和东京艺术音乐学校合并而成立了东京艺术大学,从此它就成为日本的艺术教育最高学府。



东京艺术大学是日本超级国际化大学的主要成员校,它和京都市立艺术大学,爱知县立艺术大学,金泽美术工艺大学,冲绳县立艺术大学,并称为日本国公立五艺大。所以在日本它一直被认为是培养日本艺术家的最高学府。东艺大有四个校区,总部在上野校区,以美术研究科为主,2005年设立了横滨校区,主要设置大学院映像研究科,2006年又开设了千住校区,大学院音乐文化学专业和音乐学部音乐环境创造科移至千住校区



东京艺术大学创办一百三十多年以来,群星闪耀,走出了难以计数的艺术家,本文仅略例举几位。坂本龙一就是其中的一位,他出生于1952年,三岁开始学习钢琴,在幼儿园就自己创作了《小兔之歌》,10岁时,开始拜东艺大松本教授为师,学习作曲。初中时,他沉迷于披头士的音乐,但是,同时又狂爱克劳德.德彪西的作品,高中时,他动不动就逃课,整天泡在爵士咖啡馆里,音乐显然成为他生活中不可缺少的部分。


年青时的坂本龙一

1970年坂本龙一一举考上东艺大作曲系。他开始转向学习印度、非州和冲绳的民族音乐,又积极学习电吉他,电子琴。1972年,他组织了自由爵士乐队,在酒吧演出,爆得大名。1977年坂本龙一作为录音师和细野晴臣,高桥幸宏合作,三人成立了:YellowMagicOrcjestra乐队,一炮打红。1979年6月,他发行了个人专辑《SUMMERNERVES》,9月随组合发行录音室专辑《Solid State Survivorr》,该专辑在全球卖出了200万张以上。坂本龙一生来就是作曲人,他的作品数量之多,无法列举,仅以电影配乐而言。1983年为《圣诞快乐,劳伦斯先生》配乐,得到了英国电影学院奖最佳配乐奖。1988年为电影《末代皇帝》创作的配乐获得第60届奥斯卡金像奖最佳原创配乐奖。1991年为电影《遮蔽的天空》创作的配乐,获得了美国电影电视金球奖最佳电影配乐奖。1992年为巴塞罗那奥运会开幕式谱曲并担任指挥。2002年被授予巴西国家勋章,2012年获得第6届亚太电影大奖—电影杰出成就奖。2017年获得第30届东京国际电影节—武士奖等等。




东京艺术大学毕业的校友里,村上隆则是另一种明星式人物。他和坂本龙一不同,他的父亲就是普通的岀租车司机,母亲是家庭主妇,但是,他母亲十分热爱艺术绘画,从小就带着村上去参观各种艺术展,在村上隆幼小的心灵里,早早已经播下了喜爱艺术的种子。他母亲一直鼓励儿子用画笔来展示自己的梦想。当然,在日本有绘画特长的学生多如牛毛,想考上艺术类大学难于上青天。村上隆屡考屡败却毫不气绥,连考了三次东艺大,终于踏进了东艺大之门。



村上隆绝非等闲之辈,他一进东艺大,立刻向老师们展现了他独特的思维方式和创作风格,东艺大伯乐也多,居然给这个本科生颁发了一份300万日元的奖学金!村上隆马上把这个奖学金都拿来购置画具,画布,颜料等,自己分文不留,生活都很困难,到处蹭饭吃,连热恋中的女朋友,多年老友都离他而去。1993年,村上得到了东京艺术大学历史上第1个日本画的博士学位,第2年又拿到了亚洲文化协会的大奖。同年,他获得一个去纽约进修的机会。当时,他在纽约生活依然非常艰难,但是,他去参观了几十家美术馆之后,意识上产生了一个惊人的飞跃,他觉得如果人云亦云,按步就班地仿造前人学画是死路一条,只有大胆变革,大胆创造,形成村上隆风格,他才能出人头地。



村上隆去纽约的时候,日本青年中已经逐渐出现了御宅族,男孩子躲在家里大门不出,二门不迈,整天看日本动漫。村上隆立刻关注到这一潮流,他把大众消费品中所含的内容、象征、符号、色彩和基本元素大胆地重新组合,加以重新利用。他用独出心裁的一种风格,来为御宅文化推波助澜,在这种标新立异的心理驱使下,他加入了日本卡通动漫中可爱的元素,营造出一种新奇的景观,来冲击人们的视觉和想象力。创造了属于自己的文化标签,也就是村上隆的风格,令世人大惊。




1997年,他创作的Hiropon和另一幅MylonesomeCowboy在纽约的展览会上引起狂热的追捧,各大报刊好评如潮,各大画廊纷纷找他签约,迅速成为大红大紫的画家。尽管,村上隆在日本被骂得狗血淋头,但他深知美国人喜欢他的风格,他公开说:只有艺术家活下来,他的艺术才能活下来,所以搞艺术必须要有钱作基础。




既然村上隆公开标新立异,所以,他创作的太阳花哆啦A梦玩偶迅速被年轻人传递为一种标识性的符号,他把这种标志性符号向各种阶层销售,他既设计了保时捷,奔驰各种高档车模,又和宇舶表合作,设计了全球限量200只的宇舶表,当天买了,当天卖了,就能轻松赚不少。他选择和法国的LV集团合作,设计了AV手包的系列,弄得白领丽人一个个省吃俭用,挎上一只新版LV包招摇过市,以为可以以此钓上个金龟婿。





又和耐克公司合作,生产限量版耐克跑鞋,以至傻小子们彻夜排队,一鞋难求。村上隆常常在把自己的原作几百万美金一幅卖给华尔街的金主的同时,也向工薪阶层出售大量的复制品,他既和优衣库合作生产T恤,一天可以卖掉几万件,又去和著名化妆品公司合作,把他那些七拼八凑画出来的图画印在精美包装上获取超额利润。




村上隆的确有他个人的发展战略,他2007年在洛杉矶美术馆,2008年在布鲁克林美术馆,10月份在法兰克福美术馆,2009年在纽约古根海姆美术馆,甚至在凡尔赛宫里……陆续举办他的个人作品展,形成村上热。以致有评论家说:村上隆就是日本的安迪.沃霍尔。当然村上赚到手不仅仅是大名,个人也是盆满钵肥,久而久之,村上隆就形成了一个自己的大品牌,在欧美时尚圈里就占了一席之地,这样一个充满野心而又才华横溢的鬼才艺术家,就变成了一个艺术家中的巨富,也成为东京艺术大学的一个另类毕业生。





2019年金秋,我曾去东京艺术大学上野校区看望两位在读美术硕士的原朝日学员。他们非常热情,陪我先在东艺大看了看学生的美术展,然后就信步走到上野国立西洋美术馆,这里不仅収藏有罗丹的雕塑《思想者》,而且还藏有鲁本斯,雷诺阿,莫奈,高更等印象派画家的原作,可谓印象派画家的宝库。由于这座美术馆由法国代表性建筑大师勒.柯布西耶设计,所以,2016年该美术馆也被列为世界文化遗产,颇值得一游。